“在高墙与鸡蛋之间，我永远站在鸡蛋一边.
”对人的关怀是每一种表达形式存在的根本，尤其是对那些被忽视的、被侵害的人群的关照、体察、呈现、反思，这也是这部电影的价值所在.
八九十年代是香港电影的黄金期，那个时代里香港电影的主要任务是教影院里的观众如何“遗忘”（现实），但仍然有一些电影人在做着反向的努力，帮助观众“想起”、“发现”（现实）.
人是柔弱又蠢笨的生物，自私、残忍，我们总是对世界充满了各种想当然的理解，我们认为人与人之间的差别如此分明，以至于有了“正常人”与“精神病人”这两个互斥的世界；而且两个世界之间只存在一条单向通道，即从正常人成为精神病人只需要一瞬间，而从精神病人的世界回到正常人的世界则唯有借用死亡的力量.
医学上从精神病人到正常人的通道是打开的，虽然狭窄，但我们将它堵死了，我们每个人.
虽然改编自莫言的作品，可霍建起打造出的风格依然更像是沈从文的美学风格.
村娃子对城市的向往，直到失落，把一个现实悲剧进行浪漫忧伤的美学化，这都是沈从文笔下的人物特征.
霍建起对电影感的打造能力是挺强的，可以说他的文艺片都相当具有商业价值，广袤而湿润的内陆古村落，徽派建筑如水墨色块般的写意质感，都能很和东亚观众的传统审美胃口，也因此从视角而言依然是城市人的，让最终男主角的怀乡情绪觉有点空洞到虚伪，更像是一种城市人对农村人他者的有距离的空作怜悯的态度.
以莫言的意蕴，秋千的隐喻再明白不过，意味着贫苦劳碌的农村人唯一能够惬意的放松活动，甚至是快感来源，即性爱的需求、行为和感受，而影片则将此淡化成了一个唯美的纯情符号.
香川照之这个角色从剧本来说是一个很常见的卡西莫多式人物，但他对表演的敬业与用心还是很敬佩桑稚高中时期被老师频繁请家长，为了解决麻烦，桑稚决定找哥哥顶包，然而兄妹见面就互怼闹僵，无奈只好求助来家中玩耍的哥哥舍友段嘉许，在桑稚的苦求要挟下，段嘉许帮桑稚去学校见老师，两人因此结缘，段嘉许从此更是把桑稚当成自己的亲妹妹爱护.
随着段嘉许大学毕业，两人分隔异地，又因为一些误会，关系疏远.
直到成年后的桑稚如愿考到了段嘉许的城市，两人重逢. 在日渐亲密的接触下，桑稚渐渐发现了段嘉许一直以来的压力来源，她想要保护这个一直对自己很好的大哥哥，重拾埋藏心底的暗恋. 在桑稚的陪伴下，段嘉许慢慢解开心结，他真心喜欢上了长大的桑稚，一段纯真暗恋终于开出美丽的爱情花朵.
